domingo, 31 de octubre de 2010

"LA DESCARGA" VIENE ECHANDO HUMO

Miércoles a la noche. Abasto. Buenos Aires. Un tradicional barrio arrabalero por excelencia que a mitad de semana se vuelve caribeño.

Una Big Band sin precedentes por estos lares se presenta semana a semana haciendo bailar hasta el más tímido. El público se funde en una suerte de transe liberador al ritmo de la clave. Bailadores naturales, sin esquemas de escuelas de baile, cada uno expresa lo que siente con su cuerpo al son de “La Descarga”.
Pareciera increíble: por primera vez clásicos temas de Benny More, mambos de Peréz Prado, un rico changuí, canciones de Hector Lavoe o descargas de latin jazz hacen enloquecer a un público que no pertenece al cerrado grupo de los llamados “salseros”.
Este encuentro sublime para los amantes de la buena música en vivo nació hace más de un año. Sus creadores son tres amigos apasionados por la salsa y la música cubana: Matías Conte, Maxi Garcia y Gustavo “Tano” Martelli, reconocidos músicos con amplia trayectoria.
“La Descarga” está integrada por doce de los mejores intérpretes del género que residen en Buenos Aires; son quienes dan vida a temas como “La Culebra”, “Mambo La Merced”, “Ran Kan Kan”, “La Pantera Mambo”, “Lupita”, entre otros.
Dentro del repertorio se realza el virtuosismo de los músicos, los “solos” de cada instrumento tienen un lugar protagónico, cada uno posee su momento para expresarse al máximo.
Gracias a su formato de “Jam”, cualquier músico que sepa tocar “en clave” puede sumarse a la banda anfitriona y mostrar su arte.
Han hecho lo suyo artistas del calibre de Roberto Carcasses, Edgardo Cambon, Rafael De La Torre y Deborah Dixon, entre muchos otros.
En los intermedios el DJ Residente hace sonar salsa de diferentes estilos, mucho funk, soul y hip hop, completando una noche con total coherencia musical.
El pasado 6 de Octubre se realizó la presentación del primer DVD: “Latin Jam, descarga pa´ gozar”. Está compuesto por 11 temas grabados en vivo en la gran fiesta de fin de año, en 2009.
Este artículo es solo un intento de contarles lo que se vive todas las semanas en “La Jam”, pero para sentir la verdadera magia deben vivirlo en carne propia. La cita es todos los miércoles a las 23:30 Hs. en Uniclub, Guardia Vieja 3360, C.A.B.A.
Les comparto “La Pantera Mambo", uno de los temas que forma parte del DVD… ¡pa´ gozar!


martes, 26 de octubre de 2010

EL CABALLERO DEL SON... DE ALTURA

Adalberto Álvarez es un gran sonero cubano, dueño de un talento único para componer. Logra darle al son tradicional un aire contemporáneo, manteniendo siempre vigente el estilo.
“El Caballero del Son” tiene listo su nuevo material: “El Son de Altura”, bajo el sello Bis Music. Un disco compuesto por 11 temas, la mayoría de ellos creados por Adalberto.

Su primer corte de difusión, “Bailando en La Tropical”, ya es un Hit en toda la isla de Cuba, y su video clip está compitiendo en el festival de videos más importante del país.
He aquí el disco completo para deleitarse bailando…





miércoles, 20 de octubre de 2010

ESPECIAL DE SABOR LATINO: COMPAY SEGUNDO

Máximo Francisco Repilado Muñoz nació un 18 de Noviembre de 1907 en Siboney, Santiago de Cuba.

Tresero. Músico de larga trayectoria y compositor con más de cien creaciones musicales entre las que se destacan los sones Sarandonga, La Calabaza y Saludo Compay.
Autodidacta del tres y la guitarra, creó un nuevo instrumento de cuerda que nombró, el armónico. Muchas de sus composiciones musicales, sones y guarachas, se caracterizan por su contenido imaginativo y alto sentido del humor. Fue clarinetista de diferentes bandas como la Banda Municipal de Santiago de Cuba y la Banda Municipal de La Habana.
En la década del 30, con el cuarteto Hatuey, viaja a México y participa en dos filmes, México Lindo y Tierra Brava; grabó varios discos con la RCA Victor, formó parte del cuarteto Cubanacán y del Quinteto Cuban Stars, dirigido por Ñico Saquito.
En la década del 40 integra como clarinetista el conjunto Matamoros y tiene la oportunidad de trabajar con el importante músico Benny Moré.
En 1942 crea con Lorenzo Hierrezuelo, otro significativo exponente de la música cubana, el dúo Los Compadres, asumiendo el seudónimo de Compay Segundo, con el que es conocido nacional e internacionalmente y donde se mantiene por seis años hasta 1953.
En la década del 80 constituye la agrupación musical de Compay Segundo y sus muchachos que se presentan en la capital de la isla y viajan a Guadalupe y Trinidad y Tobago, alcanzando entonces su gran popularidad.
Ha realizado presentaciones en ciudades de Estados Unidos como Miami y Washington DC, lugar al que viajó como invitado especial al Festival de Culturas Tradicionales Americanas, auspiciado por el Instituto Smithsoniano. Se ha presentado también en distintas ciudades de diferentes países como España, Inglaterra, Suiza, Italia y Francia.
A pesar de su amplia carrera artística, es en 1994 y con 87 años de edad, que comienza a ser solicitado por el público europeo y en 1997 se convierte en el sonero más popular de Cuba con su Chan Chan. En ese mismo año, junto a otros destacados músicos cubanos, se convierte en ganador de un premio Grammy con el disco Buenavista Social Club.
En Abril del 2002, compartió el escenario del Palacio de los Congresos de Paris, Francia con el también destacado sonero Adalberto Alvarez en un concierto homenaje a la contribución sonora de Cuba en el aniversario 20 de la fundación de Radio Latina. En este mismo año fue declarado Hijo Ilustre de la ciudad de Niza, en Italia.
Desgraciadamente, el legendario músico cubano, cuya salud en los últimos tiempos era muy delicada y le había obligado a suspender sus actuaciones, murió el 14 de julio del 2003 en La Habana a los 95 años.


ENTREVISTA A COMPAY SEGUNDO






viernes, 15 de octubre de 2010

¿DE QUÉ ESTAMOS HABLANDO?

La Orquesta Revé, también llamada “El Charangón”, fue fundada por Elio Revé y cuenta con más de cincuenta años de vida. Esta agrupación logró llevar el Changüí, ritmo de la región Oriental, por toda Cuba y el mundo. Por ella han pasado los referentes más importantes de la música cubana, como Juan Formell, José Luís Cortés “El Tosco”, Chucho Valdés, “Pupy” César Pedroso, entre muchos otros. Desde el fallecimiento de su creador asume como director su hijo, Elio Revé Jr.

Este 2010 Elito Revé y su Charangón nos regalan un nuevo disco: “¿De qué estamos hablando?”. Una producción compuesta por 10 temas y un bonus track. Con invitados especiales del calibre de Chucho Valdés, Pancho Amat, El Guajiro Mirabal, Kola Loca y Changuí de “Pipi en Yateras”.
He aquí el disco completo y un saludo del mismísimo Elito Revé para Sabor Latino…


SALUDO DE ELITO REVE





miércoles, 6 de octubre de 2010

UN NICARAGÜENSE EN BUENOS AIRES

Durante el mes de la primavera, más específicamente del 19 al 23 de septiembre, Buenos Aires recibió una visita salsera internacional. Una vez más debemos agradecer a los Midachi. Su primera apuesta fue el show de Willy Chirino en el mes de mayo, y en esta oportunidad nos traen al talentosísimo Luís Enrique.

En el marco del Tour Ciclos 2010, el llamado “príncipe de la salsa” vino a promocionar su último disco y su primer y único show en Argentina, el próximo 28 de Octubre en el Teatro Opera. (Las entradas están a la venta por Ticketek o en el teatro).
Sabor Latino estuvo conversando con él y de esa charla se desprende esta entrevista dividida en dos partes, para todos ustedes… ¡salud!







viernes, 1 de octubre de 2010

ESPECIAL DE SABOR LATINO: GILBERTO SANTA ROSA

“El Caballero de la Salsa” nació el 21 de Agosto de 1962 en Santurce, Puerto Rico.

A los 13 años creó su primer grupo musical junto a su amigo Pedro Morales Cortijo. El grupo se conoció como La Evolución 65. Luego llegó la orquesta La Potencia, con la que solían tocar en las fiestas de sus amigos.
Años más tarde Gilberto Santa Rosa fue reclutado por el veterano músico Mario Ortiz para participar de la grabación del disco “Borinquen Flame”, interpretando los temas “Palo de caña brava”, “Los rosales” y “Regálame tu amor”.
En el año 1979 Gilberto junto a la orquesta de Mario Ortiz se presentan solidariamente en una huelga de músicos de hoteles.
Ese mismo día, le solicitan hacer una suplencia para la orquesta de Tommy Olivencia porque tenía que hacer su presentación y su cantante principal, Simón Madera, no había llegado.
Gilberto cuenta: "Me preguntaron si podía acompañar a Tommy y le dije que sí porque ése era mi grupo después de El Gran Combo, y yo me sabía todas sus canciones". La experiencia fue tan llevadera que la semana siguiente lo fueron a buscar para que volviera a acompañar a Olivencia en una actividad. De esas incidencias surgió una oferta formal de trabajo que Santa Rosa aceptó,
Gilberto paso también por la orquesta La Grande y por la orquesta de Willy Rosario, con quien grabo seis discos adicionales.
A sus 24 años debutó como solista y director de orquesta con el apoyo de la compañía Combo Records del maestro Rafael Ithier y el productor Ralph Cartagena. Con ellos llegó a grabar cuatro discos de larga duración.
En 1990 debuta en el Centro de Bellas Artes en un concierto junto al nicaragüense Luis Enrique.
Fue para esa fecha que pasó a formar parte de la familia discográfica de CBS, hoy conocida como Sony Discos. Su primera producción para este sello fue "Punto de vista" en 1990, la cual recibió un Disco de Oro y Platino.
Le siguen exitosos lanzamientos como fueron "Perspectiva" (1991), "A dos tiempos de un tiempo" (homenaje a Tito Rodríguez editado en 1992), "Nace aquí" (1993), "De cara al viento" (1994), "The Man and His Music" (producción que en 1995 recoge en vivo la presentación del artista en el prestigioso Carnegie Hall de Nueva Cork), "Esencia" (1996) y "De corazón" (1997).
Gilberto Santa Rosa cosechó grandes éxitos al fundir el género clásico y tropical en el histórico concierto "Salsa Sinfónica" presentado en el Centro de Bellas Artes, de San Juan, acompañado por la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico. Se editó un CD con lo acontecido en este show especial.
En 1999 llega el lanzamiento de su álbum "Expresión". Este nuevo material reforzó la presencia de Gilberto en el mercado discográfico internacional. De este álbum se desprende su éxito “Déjate querer”.
La promoción de este disco trajo a Gilberto Santa Rosa por primera vez a Buenos Aires. Mientras, su tema “Que alguien me diga” ocupó la primera posición en el ranking de la revista Billboard.
El año 2002 llegó una nueva producción discográfica titulada “Viceversa”. Contó con la colaboración de los compositores Kike Santander, Polo Montañez, los cantantes boricuas Domingo Quiñones y Víctor Manuelle.
En el año 2003 llego su disco “Solo boleros”. Los temas “Mentiras” y “Un amor para la historia”, fueron escogidas para la telenovela mexicana “Mirada de mujer: El regreso”.
En 2004 edita su disco Auténtico, donde encontramos su éxito “Sombra loca”.
En el año 2005 llega su nuevo material discográfico grabado a dúo con Víctor Manuelle, se llamó “Dos soneros, una historia”. Este mismo año emprendieron juntos una gira que los llevó por todo el mundo.
“Directo al corazón” se edita en el año 2006. Y en el año 2007 sale a la venta un CD doble llamado “Contrastes”. Un disco para todos los gustos, “Contraste Boleros” y “Contraste Salsa”.
Esta producción lo trajo de gira a nuestro país, por primera vez Gilberto Santa Rosa brindó un recital en Buenos Aires, el 27 de Junio de 2008 en Salón Sur. Fue tal la emoción de la gente por ver a su ídolo por primera vez que comenzaron a subirse al escenario en busca de un beso, un abrazo o una foto. Fue así que la situación se fue descontrolando poco a poco haciendo que Gilberto terminara abruptamente su presentación. Por razones de seguridad, se retiró casi sin despedirse de su público.
Hacia fines del año 2008, edita un disco navideño llamado “Una Navidad con Gilberto”.
El año 2009 lo trajo nuevamente a nuestro país, pero esta vez se presentó el 9 de Junio en un Luna Park colmado.
El 2010 nos trajo un nuevo material de Gilberto: “Irrepetible”. Un que cuenta con la participación de grandes artistas como Rubén Blades, Johnny Ventura, Kanny García, Guaco y Felipe “Pipe” Peláez.


ENTREVISTA A GILBERTO SANTA ROSA